¿Qué vimos en agosto?

Agosto baja el telón dejándonos una selección de lo más estimulante, donde la historia en mayúsculas, los thrillers de supervivencia y el esperado regreso de grandes secuelas televisivas han marcado la pauta. En el terreno cinematográfico, el plato fuerte llegó con la lucidez y el rigor de Palestina 36, un impecable drama coral sobre los albores de la Gran Rebelión Árabe. A su lado, La constelación del perro ofreció un notable relato de supervivencia postapocalíptica con sabor a western. En cuanto a las series, la segunda entrega de The Gentlemen volvió a desplegar el virtuosismo frenético de Guy Ritchie para ampliar su particular imperio criminal. El broche de oro lo puso la docuserie Las siete maravillas del mundo antiguo con Bettany Hughes, una traslación audiovisual impecable del libro que ya comentamos en el blog. Nos vemos dentro de treinta días. 

Películas

Palestina 36 ★★★★★Annemarie Jacir firma un impresionante drama coral de impecable rigor histórico, centrado en los albores de la Gran Rebelión Árabe de 1936 contra el Mandato británico. La narración contrapone con maestría la angustia de las comunidades rurales frente a la desposesión de sus tierras y la proliferación de los primeros kibutz fortificados, con las tensiones de la élite de Jerusalén, encarnadas en una periodista educada en Oxford que escribe bajo seudónimo masculino. La directora demuestra una madurez expresiva soberbia al integrar metraje de archivo real en el propio tejido de la ficción, aportando un valor documental incalculable sin resentir en ningún momento el dinamismo del relato.

Con una ambientación soberbia y un ritmo envidiable, la película retrata con una crudeza sin tapujos la severidad y el cinismo de la potencia colonial, al tiempo que radiografía las fracturas internas de la sociedad árabe, donde los humildes agricultores sostienen el peso de la resistencia frente a la complacencia de los grandes terratenientes. Al mantener a los colonos tras las vallas y las torres de vigilancia, la cinta concentra sabiamente su energía en las dinámicas humanas y políticas del lado palestino. Una propuesta valiente, absorbente y de una enorme lucidez histórica.

La constelación del perro ★★★✰✰ Ridley Scott vuelve a las salas con un thriller postapocalíptico de corte clásico y regusto a western, apoyado en una factura visual impecable y sumamente eficaz. La historia nos sumerge en las secuelas psicológicas de una pandemia que ha arrasado con la sociedad, explorando la soledad, el duelo y la paranoia constante ante grupos de supervivientes completamente deshumanizados. Entre secuencias de acción cargadas de adrenalina y ciertos pasajes de un surrealismo descarado pero muy bien integrado en la atmósfera, la narración atrapa con soltura manteniendo un clima de constante incertidumbre.

Frente al aislacionismo imperante, la propuesta encumbra a un héroe noble a la vieja usanza empeñado en aferrarse a la empatía, los afectos sencillos y la esperanza en medio del colapso. Aunque incurre en ciertos trazos facilones —como el contraste excesivamente marcado entre la afabilidad juvenil y la desconfianza adulta, o una banda sonora y unos paisajes aéreos que fuerzan demasiado el tono optimista—, la cinta resulta tremendamente entretenida. Una obra tan oscura como emotiva que abraza sus propias extravagancias para ofrecer un notable relato de supervivencia y humanidad.

La momia de Lee Cronin ★★✰✰✰ Tras el buen sabor de boca de Evil Dead Rise, el regreso de Lee Cronin reimaginando el clásico mito hacia el terreno del body horror visceral generaba expectativas altas. El cineasta irlandés acierta al alejarse de la pirotecnia digital y la aventura familiar para plantear una infección biológica táctil y profundamente desagradable. Esta faceta se sostiene gracias a unos efectos prácticos portentosos, un diseño de sonido asfixiante y el trabajo sobresaliente de la joven Natalie Grace, quien aporta una inquietud magnética al relato sin caer en el exceso.

Sin embargo, el resultado final no termina de convencer debido a una acusada dispersión narrativa. Con un metraje que supera injustificadamente las dos horas y diez minutos, la historia se atasca al intentar encajar una arquetípica y predecible investigación policial que frena el impulso dramático y diluye la atmósfera. Lastrada por personajes poco definidos y clichés demasiado trillados, la película acaba reducida a un gran envoltorio técnico y sonoro al servicio de una trama estirada y mediocre, dejando la agridulce sensación de ser una oportunidad perdida.

Series

The Gentlemen ★★★★✰ (Temporada 2) Guy Ritchie vuelve a desplegar su vertiginoso sello en una segunda entrega de ocho episodios que mantiene viva la esencia de la película original. La trama arranca un año después de los acontecimientos de la primera temporada: Eddie Horniman (Theo James) ha dejado atrás cualquier atisbo de ingenuidad aristocrática para abrazar sin complejos el submundo del crimen, liderando junto a Susie Glass (Kaya Scodelario) la expansión internacional del imperio cannábico. La química entre ambos actores vuelve a ser el motor indiscutible de la función, navegando con elegancia y solvencia entre traiciones corporativas y ajustes de cuentas.

En esta ocasión, la ambición por hacer crecer la organización despierta nuevos peligros, especialmente cuando las impredecibles decisiones de Bobby comienzan a poner en jaque la viabilidad y supervivencia del negocio. Con un guion ágil, giros muy bien medidos y esa borrosa frontera tan propia del director entre la alta sociedad británica y la delincuencia de guante blanco, la serie firma un regreso adictivo y tremendamente divertido que expande su universo sin perder un ápice de carisma.

El infiltrado ★★★★✰ (Temporada 2) Diez años después, esta segunda entrega demuestra que una continuación tardía puede construirse con rigor y una lógica aplastante. La trama recupera a Jonathan Pine (un inconmensurable y expresivo Tom Hiddleston) visiblemente desgastado por el peso emocional de sus vidas pasadas. Aunque el relato arranca amagando con una mirada más burocrática al espionaje contemporáneo, rápidamente recupera el pulso al devolver al protagonista a la infiltración directa, esta vez en el entorno de Teddy Dos Santos (Diego Calva).

Si bien este nuevo antagonista cumple con solvencia en lo operativo, la serie da su verdadero salto de calidad con la reaparición de Richard Roper (un insustituible Hugh Laurie), convirtiendo la misión en una espiral de venganza, sospechas y lealtades cruzadas junto al personaje de Camila Morrone. Con un diseño de producción impecable, una elegancia visual incuestionable y un triángulo psicológico muy bien afinado, la temporada logra evitar la sensación de secuela forzada. Tal vez no alcance la absoluta pureza de la entrega inicial, pero firma un regreso maduro, absorbente y de una enorme altura interpretativa.

Las siete maravillas del mundo antiguo con Bettany Hughes ★★★★✰ (Docuserie) En su momento ya disfrutamos enormemente con el libro homónimo de Bettany Hughes que analizamos en el blog, y su traslado al formato audiovisual no solo está a la altura de la obra escrita, sino que supone un espectáculo divulgativo de primer nivel. Siguiendo la estela de antiguos peregrinos, emperadores y viajeros a través de Grecia, Egipto y Turquía, la célebre historiadora nos guía en una fascinante travesía para devolver la vida a estas legendarias proezas de la ingeniería del mundo clásico.

Lo que más nos ha gustado de la docuserie es su impecable maridaje entre el rigor de la arqueología de campo y la tecnología de vanguardia. Gracias a un despliegue visual soberbio que combina detalladas reconstrucciones en CGI con estimulantes recursos de realidad aumentada, edificaciones míticas como la estatua de Zeus en Olimpia o el Mausoleo de Halicarnaso vuelven a alzarse con una presencia asombrosa ante nuestros ojos. Con la pasión contagiosa que caracteriza a Hughes y un ritmo narrativo ejemplar, la propuesta consigue convertir la historia antigua en un espacio vivo, cercano y profundamente emocionante.

Andrés y Susana